张丽云:针守千年纳西韵 两代织就新华章
“雪山千仞雪,江水万家春。”玉龙雪山下、金沙江畔,千百年来纳西族在此繁衍生息。民族服饰作为镌刻在身上的史书,承载着纳西人的审美情趣、民俗礼制与精神信仰。古往今来,不少文人墨客驻足丽江,惊叹于纳西服饰独有的风姿,明代诗人木公写下“裙拖六幅湘江水,鬓耸巫山一段云”,生动描摹出纳西女子衣袂翩跹的动人模样。时光流转,昔日古籍诗篇里的服饰风华,在当代传承人的手中得以延续。丽江市级非遗传承人、省级非物质文化遗产《纳西族服饰》传承点负责人张丽云,便以四十余载光阴,执针为笔、捻线为墨,守护着纳西服饰这份珍贵的民族文化瑰宝,更与儿子朱嘉俊一道,让古老的非遗技艺在新时代焕发蓬勃生机。
守根铸魂,四十余载坚守传承初心
一方绣架,万千丝线,藏着张丽云半生的热爱与执着。16岁,张丽云踏入服装厂,从此与布料针线结缘,这一坚守便是四十三载。为夯实专业功底,她远赴昆明纺织工业学校服装设计专业进修三年,系统学习服装设计理论,为深耕纳西族服饰制作筑牢专业根基。从业路上,不乏其他行业的机遇向她抛出橄榄枝,但她始终初心如磐,毅然投身纳西服饰的保护与传承事业。

在张丽云的工作室与展厅内,珍藏着一套距今一百七十余年的纳西传统服饰,斑驳的布料、古朴的纹样,无声记录着纳西服饰的历史变迁,也时刻提醒着她肩负的文化使命。“老祖宗根脉上的东西,不能丢。”这是她常挂在嘴边的信念。纳西族服饰中“披星戴月”的羊皮披肩,是纳西妇女勤劳勇敢的精神象征,还有“凤穿牡丹”“青蛙腾云”等传统刺绣纹样,每一种图案、每一处针法都蕴含深厚民俗寓意。无论时代审美如何更迭,张丽云始终坚守底线,完整保留这些千年传承的文化符号,不随意改动核心形制。
为了让口传心授的技艺有据可依,她牵头编制《纳西族传统服饰制作规范》,把散落在民间、依靠师徒相授的制作经验整理、标准化。除了服饰本身,她同样重视服饰背后的礼制文化。袖口卷起寓意勤劳质朴,披肩背带规范打结,围腰需要侧系……这些容易被大众忽略的穿衣细节,都是纳西民俗的具象表达。在她看来,传承非遗,不止是复刻衣裳,更要把藏在服饰里的民族精神代代传递。展厅之中,铜锁、旧腰带、老针线盒等民间老物件静静陈列,与传统服饰交相辉映,拼凑出鲜活的纳西生活图景。
守正创新,让古老服饰融入烟火人间
传承不是墨守成规,创新不能丢掉根本。在张丽云眼中,真正的非遗不该只是锁在展柜、挂在墙上的展品,而是要走入当代人的日常生活。在牢牢守住纳西服饰文化内核的前提下,她立足老照片复原传统形制,结合现代人的身形特点、生活习惯大胆改良。通过优化剪裁,将原本宽大的肩腰部位做修身处理,选用更轻便舒适的面料,研发出可水洗羊毛披肩、轻量化银饰腰封等三十余款改良服饰,一改传统服饰厚重烦琐的弊端,变得日常百搭。
过去很多传统纳西服饰只适合收藏陈列,经过改良之后,它们成为丽江新娘的婚嫁盛装,也出现在学子的毕业典礼之上,多次亮相南博会、时装周等各类大型展会,走出丽江,登上更广阔的舞台。企业订单也从初创时期每年200件增长至3500件。张丽云还探索“旅拍+服饰体验”新模式,为古城旅拍店铺提供正宗纳西服饰,希望往来游客都能够身着原汁原味的纳西盛装,感受民族服饰之美。

2018年,有中型企业前来洽谈合作,开出优厚的出资条件,这份诱惑一度让张丽云颇为动心。彼时正在读大二、主修工程造价的儿子朱嘉俊却站出来明确反对,他笃定地告诉母亲,自己毕业后一定要投身民族服饰传承事业。在他看来,纳西非遗服饰独一无二,在电商平台也不存在同质化竞争,这份本土文化事业值得坚守。

非遗的永续发展,离不开新生力量的接续奋斗。儿子朱嘉俊,作为传承事业的新一代接棒人,在耳濡目染中读懂了这份手艺的重量,大学毕业后朱嘉俊没有食言,毅然决然选择回到母亲身边。与母亲手绘样稿的传统方式不同,朱嘉俊擅长使用平板、电脑等数字化工具开展设计,带来年轻一代的审美视角的变化。母子二人在创作中,难免会在色彩搭配、纹样组合上产生分歧,老一辈偏爱古朴厚重,年轻人青睐鲜活潮流,但二人始终守住共同底线:蓝色灵魂底色、披星戴月图腾、传统花边等核心元素绝不动摇。朱嘉俊将苏绣等祥瑞纹样巧妙融入纳西设计,在南博会参展作品的花边色彩组合上贡献巧思。他说:“这门技艺选择了我,我也选择了它。”母子二人在一次次沟通磨合之中,寻找到传统与潮流的平衡点。他们将目光投向童装赛道,计划把“披星戴月”的文化密码植入儿童服饰,让民族文化陪伴孩子成长。
薪火赓续,以手艺之力赋能乡土发展
独行者快,众行者远。张丽云没有把传承局限于个人作坊,而是将手艺化作带动群众增收的抓手,让非遗技艺惠及更多普通人。她的工坊敞开大门吸纳就业,车间里既有手艺娴熟的老匠人,也包含多位残障员工,她给予每一位劳动者岗位与尊重,让大家依靠双手实现自我价值。

为赋能乡村发展,张丽云在拉市海等地设立刺绣基地,搭建起“培训-就业-创业”全链条帮扶模式,吸纳五十余名当地农村妇女。她手把手教授妇女们制作七星羊皮披肩、手工围腰等技艺,再通过产品回购保障村民收入,实现家门口就业,人均每月增收2560元,让古老手艺成为乡村振兴的有力支点。工坊之中没有老板的架子,大家都亲切称呼张丽云为“张姐”,姐妹们以针会友,在飞针走线间,既守住手艺,也改善了生活。
张丽云心中还有一个尚未实现的梦想,那就是在丽江古城打造一座专业的纳西民族服饰博物馆。她希望集合更多老物件、传统服饰,系统展示纳西服饰的工艺、历史与民俗,打造面向大众的非遗科普阵地,开展技艺体验、公益科普活动,让更多人读懂纳西服饰背后厚重的文化。朱嘉俊也和母亲并肩前行,探索更多年轻化的服饰品类,拓展传播路径,努力让纳西族服饰被更多年轻人看见、喜爱。
一件衣裳,承载一个民族的过往;一门手艺,寄托一代人的坚守。回望张丽云四十余年的传承之路,既有对古老传统的敬畏守护,也有面向时代的开拓创新,更有母子两代人薪火相传的动人图景。民族非遗的活态传承离不开地方层面的重视与扶持,期盼地方能够持续加大对本土非遗项目的政策、资源倾斜的力度,为非遗传承人和传统技艺搭建更好的发展平台。当越来越多的传统技艺面临被遗忘的风险,我们应当思考:如何让沉睡的民族文化走出典籍,如何吸引更多年轻人愿意接过传承的接力棒?或许张丽云和朱嘉俊母子的故事,已经给出了答案——真正的传承,从来不是一成不变的复刻,而是守住根脉,面向生活,让古老文化活在当下,走向未来。
张丽云:针守千年纳西韵 两代织就新华章
时间:2026-08-27 23:19:22
来源:中国乡村振兴网
作者:高玉明
“雪山千仞雪,江水万家春。”玉龙雪山下、金沙江畔,千百年来纳西族在此繁衍生息。民族服饰作为镌刻在身上的史书,承载着纳西人的审美情趣、民俗礼制与精神信仰。古往今来,不少文人墨客驻足丽江,惊叹于纳西服饰独有的风姿,明代诗人木公写下“裙拖六幅湘江水,鬓耸巫山一段云”,生动描摹出纳西女子衣袂翩跹的动人模样。时光流转,昔日古籍诗篇里的服饰风华,在当代传承人的手中得以延续。丽江市级非遗传承人、省级非物质文化遗产《纳西族服饰》传承点负责人张丽云,便以四十余载光阴,执针为笔、捻线为墨,守护着纳西服饰这份珍贵的民族文化瑰宝,更与儿子朱嘉俊一道,让古老的非遗技艺在新时代焕发蓬勃生机。
守根铸魂,四十余载坚守传承初心
一方绣架,万千丝线,藏着张丽云半生的热爱与执着。16岁,张丽云踏入服装厂,从此与布料针线结缘,这一坚守便是四十三载。为夯实专业功底,她远赴昆明纺织工业学校服装设计专业进修三年,系统学习服装设计理论,为深耕纳西族服饰制作筑牢专业根基。从业路上,不乏其他行业的机遇向她抛出橄榄枝,但她始终初心如磐,毅然投身纳西服饰的保护与传承事业。

在张丽云的工作室与展厅内,珍藏着一套距今一百七十余年的纳西传统服饰,斑驳的布料、古朴的纹样,无声记录着纳西服饰的历史变迁,也时刻提醒着她肩负的文化使命。“老祖宗根脉上的东西,不能丢。”这是她常挂在嘴边的信念。纳西族服饰中“披星戴月”的羊皮披肩,是纳西妇女勤劳勇敢的精神象征,还有“凤穿牡丹”“青蛙腾云”等传统刺绣纹样,每一种图案、每一处针法都蕴含深厚民俗寓意。无论时代审美如何更迭,张丽云始终坚守底线,完整保留这些千年传承的文化符号,不随意改动核心形制。
为了让口传心授的技艺有据可依,她牵头编制《纳西族传统服饰制作规范》,把散落在民间、依靠师徒相授的制作经验整理、标准化。除了服饰本身,她同样重视服饰背后的礼制文化。袖口卷起寓意勤劳质朴,披肩背带规范打结,围腰需要侧系……这些容易被大众忽略的穿衣细节,都是纳西民俗的具象表达。在她看来,传承非遗,不止是复刻衣裳,更要把藏在服饰里的民族精神代代传递。展厅之中,铜锁、旧腰带、老针线盒等民间老物件静静陈列,与传统服饰交相辉映,拼凑出鲜活的纳西生活图景。
守正创新,让古老服饰融入烟火人间
传承不是墨守成规,创新不能丢掉根本。在张丽云眼中,真正的非遗不该只是锁在展柜、挂在墙上的展品,而是要走入当代人的日常生活。在牢牢守住纳西服饰文化内核的前提下,她立足老照片复原传统形制,结合现代人的身形特点、生活习惯大胆改良。通过优化剪裁,将原本宽大的肩腰部位做修身处理,选用更轻便舒适的面料,研发出可水洗羊毛披肩、轻量化银饰腰封等三十余款改良服饰,一改传统服饰厚重烦琐的弊端,变得日常百搭。
过去很多传统纳西服饰只适合收藏陈列,经过改良之后,它们成为丽江新娘的婚嫁盛装,也出现在学子的毕业典礼之上,多次亮相南博会、时装周等各类大型展会,走出丽江,登上更广阔的舞台。企业订单也从初创时期每年200件增长至3500件。张丽云还探索“旅拍+服饰体验”新模式,为古城旅拍店铺提供正宗纳西服饰,希望往来游客都能够身着原汁原味的纳西盛装,感受民族服饰之美。

2018年,有中型企业前来洽谈合作,开出优厚的出资条件,这份诱惑一度让张丽云颇为动心。彼时正在读大二、主修工程造价的儿子朱嘉俊却站出来明确反对,他笃定地告诉母亲,自己毕业后一定要投身民族服饰传承事业。在他看来,纳西非遗服饰独一无二,在电商平台也不存在同质化竞争,这份本土文化事业值得坚守。

非遗的永续发展,离不开新生力量的接续奋斗。儿子朱嘉俊,作为传承事业的新一代接棒人,在耳濡目染中读懂了这份手艺的重量,大学毕业后朱嘉俊没有食言,毅然决然选择回到母亲身边。与母亲手绘样稿的传统方式不同,朱嘉俊擅长使用平板、电脑等数字化工具开展设计,带来年轻一代的审美视角的变化。母子二人在创作中,难免会在色彩搭配、纹样组合上产生分歧,老一辈偏爱古朴厚重,年轻人青睐鲜活潮流,但二人始终守住共同底线:蓝色灵魂底色、披星戴月图腾、传统花边等核心元素绝不动摇。朱嘉俊将苏绣等祥瑞纹样巧妙融入纳西设计,在南博会参展作品的花边色彩组合上贡献巧思。他说:“这门技艺选择了我,我也选择了它。”母子二人在一次次沟通磨合之中,寻找到传统与潮流的平衡点。他们将目光投向童装赛道,计划把“披星戴月”的文化密码植入儿童服饰,让民族文化陪伴孩子成长。
薪火赓续,以手艺之力赋能乡土发展
独行者快,众行者远。张丽云没有把传承局限于个人作坊,而是将手艺化作带动群众增收的抓手,让非遗技艺惠及更多普通人。她的工坊敞开大门吸纳就业,车间里既有手艺娴熟的老匠人,也包含多位残障员工,她给予每一位劳动者岗位与尊重,让大家依靠双手实现自我价值。

为赋能乡村发展,张丽云在拉市海等地设立刺绣基地,搭建起“培训-就业-创业”全链条帮扶模式,吸纳五十余名当地农村妇女。她手把手教授妇女们制作七星羊皮披肩、手工围腰等技艺,再通过产品回购保障村民收入,实现家门口就业,人均每月增收2560元,让古老手艺成为乡村振兴的有力支点。工坊之中没有老板的架子,大家都亲切称呼张丽云为“张姐”,姐妹们以针会友,在飞针走线间,既守住手艺,也改善了生活。
张丽云心中还有一个尚未实现的梦想,那就是在丽江古城打造一座专业的纳西民族服饰博物馆。她希望集合更多老物件、传统服饰,系统展示纳西服饰的工艺、历史与民俗,打造面向大众的非遗科普阵地,开展技艺体验、公益科普活动,让更多人读懂纳西服饰背后厚重的文化。朱嘉俊也和母亲并肩前行,探索更多年轻化的服饰品类,拓展传播路径,努力让纳西族服饰被更多年轻人看见、喜爱。
一件衣裳,承载一个民族的过往;一门手艺,寄托一代人的坚守。回望张丽云四十余年的传承之路,既有对古老传统的敬畏守护,也有面向时代的开拓创新,更有母子两代人薪火相传的动人图景。民族非遗的活态传承离不开地方层面的重视与扶持,期盼地方能够持续加大对本土非遗项目的政策、资源倾斜的力度,为非遗传承人和传统技艺搭建更好的发展平台。当越来越多的传统技艺面临被遗忘的风险,我们应当思考:如何让沉睡的民族文化走出典籍,如何吸引更多年轻人愿意接过传承的接力棒?或许张丽云和朱嘉俊母子的故事,已经给出了答案——真正的传承,从来不是一成不变的复刻,而是守住根脉,面向生活,让古老文化活在当下,走向未来。